Studio Matters

L’exposition présentée au musée d'Orsay à l'automne 2024 se concentre sur la prédilection de Gustave Caillebotte (1848-1894) pour les figures masculines et les portraits d'hommes. Elle ambitionne d’interroger la modernité radicale des chefs-d'œuvre de l’artiste à travers le prisme du regard contemporain porté sur les masculinités du XIX^e siècle.

Nous avons conçu un parcours particulièrement fluide, articulant les différentes sections à travers l’aménagement de l’espace et l’utilisation de la couleur. Afin d’accueillir un très grand nombre de visiteurs, les grandes toiles, telles que Les Raboteurs de parquet ou Rue de Paris, temps de pluie, sont mises en valeur avec une attention particulière et un large espace de respiration.

Ce parti pris, résolument moderne, est soutenu par notre choix typographique : L'AW Conqueror Inline, utilisée pour les titres et les textes de salle. Mise en forme centrée et en capitales, la signalétique composée également de deux grandes cartes immersives : la première dessinant le Paris de Caillebotte, et la seconde, dans la seconde partie de l’exposition, représentant ses lieux de villégiature, se déploie avec élégance et distinction tout au long du parcours, dans un rapport harmonieux avec les couleurs des espaces.

Dans le cadre de la conception de trois expositions consécutives (Paris 1874, inventer l'impressionnisme - Caillebotte. Peindre les hommes et Céline Laguarde. Photographe (1873-1961), ce projet a eu pour ambition de réaliser un agencement scénographique avec un minimum de constructions nouvelles et un maximum de réutilisation. Pour ce faire, l’ensemble des cimaises a été conçu et construit pour être facilement déplacé, démonté et réutilisé.