Studio Matters

L’exposition « Piéta. Dans l'atelier des sculpteurs savoyards à la fin du Moyen-Âge », du 3 décembre 2021 au 14 mars 2022, a permis au public de découvrir un important corpus de Vierges de Pitié, dans une cohérence à la fois géographique (le territoire savoyard) et chronologique (fin XV^e - début XVI^e siècle). Inscrit dans un projet transfrontalier, l’exposition au Musée-Château d’Annecy prend un sens tout particulier car elle est présentée dans une des parties les plus ancienne et les plus imposante du château, la cuisine et la salle des colonnes, et se doit donc de s’y inscrire avec justesse, en profitant de l’architecture évocatrice non seulement d’une époque mais aussi d’une ambiance.

Penser l’exposition « Les Vierges de Pitié Savoyardes » dans ces salles si caractéristiques du Musée-Château d’Annecy permet de mettre en évidence un lien tout particulier entre l’architecture médiévale et les œuvres présentées. Il s’agit aussi d’un contraste entre une architecture civile (ou presque utilitaire dans le cas de la cuisine) et un art religieux. Nous avons mis en place une alternance entre une forte mise en valeur de l’architecture, et des moments d’immersion et d’enveloppement par les œuvres. Il s’agit donc de créer ponctuellement de véritables écrins pour les œuvres, en pensant particulièrement aux douze Piétas et à la Chape de la vie de la Vierge.

Pour notre parti-pris graphique, nous avons fais, pour le titre et la communication, le choix d’un dessin de typographie sculptée, aux courbes rondes et élégantes, ponctuées de franches interruptions : tel un écho à la douceur douloureuse que peuvent évoquer la scène, les plaies du Christ et les larmes de la Vierge Marie. 

Pour accompagner cette typographie dessinée pour l’exposition nous suggérons la Minuscule de Thomas Huot Marchant, pour l’écho que fait le dessin de ses caractères au titre (oeil, angles d’empattements...) tout en conservant une très bonne lisibilité et un classicisme du fait de ses empattements et gouttes.